מבנה הלימודים | | קורס אנימציית דמויות בתלת-מימד קורס המתמקד באנימציית דמויות בתלת-מימד, בתוכנות מאיה ומקס, למתחילים ולמתקדמים. צוות ההוראה כולל אנשים שעבדו בסרטים וסדרות בארץ ובעולם, ביניהם "משפחת סופר על", "מטריקס 2", "אווטאר", "נארניה", "למצוא את נמו", "אסטריקס והויקינגים", "שון הכבשון", "גארפילד 2", "שיטת השקשוקה", "ויפו", "יוגי דוב", "רואד ראנר" ועוד. המסלול מנוהל על ידי אלכס אוראל, מבכירי האנימטורים בישראל. אודות המסלול:
המסלול מתמקד באנימציית דמויות בלבד, מבלי לעסוק באספקטים אחרים של תלת-מימד (כגון מידול, שיידינג, ריג וכו'). הסטודנטים יעבדו עם דמויות וריגים מוכנים, ויעסקו במשך כל השנה אך ורק בתרגילי אנימציה. כמו כן ילמדו נושאים היקפיים כגון רישום לאנימציה, משחק לאנימציה, קולנוע לאנימציה, סטוריבורד והפקת סרט אנימציה. דגש מיוחד יושם על תפקידו של האנימטור כקולנוען. משך המסלול 14 חודשים. הוא מתחיל עם תרגילים בסיסיים כגון כדור קופץ, שק קופץ, חבל, זנב וכדומה. ממשיך לתרגילי פיזיקה כגון הליכה, קפיצה, הרמת משקל וכדומה. מתקדם לתרגילי משחק מורכבים. ומסתיים בפרוייקט אישי (סרט גמר או תרגיל מורכב). סטודנטים שיבחרו בכך יוכלו ליצור סרט אנימציה קצר בליווי אישי של צוות המורים (תוך שימוש בדמויות מוכנות). המסלול כולל גם שיעורי און-ליין, שיועברו באמצעות האינטרנט. המסלול מותאם גם לחסרי נסיון באנימציה, וגם לאנימטורים פעילים ולבוגרי מסלולי אנימציה במוסדות אחרים, שרוצים להרחיב את יכולותיהם באנימציית דמויות בתלת-מימד. מלגות יוענקו למתאימים. התרגילים במהלך המסלול בנויים ברמות קושי משתנות, ומתוכננים כך שיתאימו הן למי שהגיע ללא שום רקע והן למי שבקיא באנימציה ותלת-מימד. העבודה לאורך כל המסלול היא אישית והפידבק הוא יחידני ופרטני. ההתקדמות ורמת הקושי הן אינדוידואליות, פר תלמיד, בהתאם לרמתו, נסיונו ויכולותיו האישיות.
נושאי לימוד עיקריים:
לימודי תוכנה: בסיס בתוכנות התלת-מימד מאיה (Autodesk Maya) ומקס (3D Studio Max).
עקרונות אנימציה בסיסיים: האצה והאטה, מעיכה ומתיחה, תזמון, קשתות, תנועות חופפות, הגזמה.
עקרונות אנימציה מתקדמים: ציפיה, העמדה, פעולות משניות, המשכיות, עניין, אופי, אסימטריה.
אנימציה פיזיקלית: הליכה, ריצה, קפיצה, זריקת כדור, הרמת משקל, אנטומיה, אנימציה של יצורים.
רישום לאנימציה: פוזות, העמדה, סטייג'ינג, סילואט, ליין-אוף-אקשן, משקל, דינמיות, אנטומיה ועוד.
משחק לאנימציה: תרגילי משחק, שיטת לאבן, מרכזי כוח, פיתוח דמות, ליפסינק, הבעות, פסקול.
קולנוע, סיפור וסטוריבורד: יצירת סיפור ויזואלי, יצירת סטוריבורד, תפקיד האנימטור כקולנוען.
פרוייקט גמר: ליווי והנחיה בהפקת סרט אנימציה אישי או כיתתי, או תרגיל אנימציה מורכב. רשימת מורי המסלול ותפקידיהם:
אלכס אוראל – מנהל המסלול ומורה לאנימציה
עבד כאנימטור באולפני פיקסאר (בין היתר על הסרטים "למצוא את נמו" ו"משפחת סופר על") וגם בסרט "מטריקס 2". כיום הוא מנהל את אולפן האנימציה הישראלי Crew972. היה במאי האנימציה בסרט הקולנוע "יוגי דוב" ובסדרה "Road Runner" (שהופקה באולפן Crew972). למד אנימציה ב-Academy of Art University בסן-פרנסיסקו. תום דור – מורה לאנימציה
אנימטור בכיר וסופרוייזר של פרוייקטים בארץ ובעולם. יצר אנימציה לסרטים באורך מלא, סדרות טלויזיה, קליפים, פרסומות ומשחקי מחשב. שימש כאנימטור באולפנים כגון Crew 972 , Snowball , DPSI , Adventure Publishing , Studio Polygon ועוד. כתב וביים את סרט האנימציה "Prime Time". למד אנימציה ממוחשבת ואנימציה קלאסית. לימד ב"מכללת אדוונצ'ר" ובביה"ס "חשיפה" של האוניברסיטה הפתוחה. שוקי גמליאל – מורה לאנימציה
אנימטור תלת-מימד שעבד בסרטים, סדרות, משחקי מחשב ופרסומות. עבד באולפנים כגון Crew972, סנואובול, Animation Lab, DPSI ועוד, על סדרות כגון Road Runner, ויפו ועוד, על משחק המחשב Kinect Disneyland Adventures, על הסרטים Tale Keepers ו-The Wild Bunch ועוד. מורים ומרצים נוספים:
שחר לבבי – מרצה אורח
אנימטור בכיר בסרט הקולנוע "אווטאר".
אנימטור בסרטים "נארניה", "גארפילד 2", "ג'אמפר", "ארבעת המופלאים: עלייתו של הגולש הכסוף", "ג'ון קארטר ממאדים" ועוד.
עבד באולפני WETA (האולפן הניו-זילנדי שאחראי על האנימציה ב"אווטאר" ובסרטי "שר הטבעות"), Rhythm & Hues, Rhino FX, Nickelodeon, MTV ועוד. עובד ומתגורר כיום בקנדה, ומגיע להרצאות אורח בישראל.
דורון מאיר – מרצה אורח
אנימטור, במאי אנימציה, אמן סטוריבורד וקריאטיב דירקטור באולפנים וחברות כגון סנואובול, Animation Lab, Crew 972 חברת המשחקים IO INTERACTIVE ועוד. עבד בסדרה Road Runner, בסדרת משחקי Hitman, בסרט האנימציה באורך מלא "אסטריקס והויקינגים" ועוד. מורה לאנימציה בבצלאל, קמרה אובסקורה ובמכללת פרוליום. עובד ומתגורר כיום בקנדה, ומגיע להרצאות אורח בישראל. שפרה מילשטיין – מורה לתיאטרון
שחקנית ותיקה וממייסדי תאטרון החאן. מרכזת מגמת התיאטרון בביה"ס תלמה ילין ומורה למשחק בסמינר הקיבוצים. זכתה בפרס שחקנית השנה ובפרס מפעל חיים בטקס קיפוד הזהב 2011. בין תפקידיה: את אני והמלחמה הבאה, משרתם של שני אדונים, חצוצרה בואדי ועוד. בוגרת אוניברסיטת ת"א בפקולטה לתיאטרון. בוגרת האוניברסיטה העברית במקצועות ספרות, שפה ותרבות יוונית עתיקה. השתלמות לימודי משחק ב- ITI שטוקהולם, בניהול אינגמר ברגמן. שיחקה בסדרות וסרטים רבים (שמש, עתליה, מישל עזרא ספרא ובניו ועוד). דיבבה בסרטים וסדרות אנימציה (בילבי, דינוזאור ועוד). איתמר ברק – מתרגל אנימציה
במאי, אנימטור ואמן תלת-מימד בסטודיו סנואובול.
בוגר המכללה הישראלית לאנימציה (המסלול המשולב: אנימציה תלת-מימדית ואנימציה קלאסית).
שני הסרטים שיצר במהלך לימודיו, "געגוע" ו"רוי וזילה", הוצגו בפסטיבל אסיף. שימש כבמאי וכקריאייטיב דיירקטור בקמפיינים ופרסומות בארץ ובעולם. טל לוטן – מורה למשחק עבור אנימציה
אנימטורית ובמאית. מתמחה בשילובי טכניקות.
משמשת כאנימטורית וארט דירקטור בסטודיו פוליגון. בוגרת Computer Art College במסלול הדמיה ואנימציה. בעלת תעודה להנחיית קבוצות דרמה ותאטרון מטעם סמינר הקיבוצים. למדה אנימציה קלאסית במרכז לאנימציה, אמנות, קולנוע ופילוסופיה באוניברסיטה הפתוחה, תאטרון, משחק ובימוי בסמינר הקיבוצים, רישום וציור בסדנתו של האמן איתן פריד. כמו כן למדה מוסיקה, ריקוד, שפת גוף ועריכת וידאו. עבדה באולפני פיצ'י פוי, אדוונצ'ר, דיסק-אין, MultiView ,Q Group ועוד. השוואת מסלולים:
מה ההבדל בין המסלול הזה למסלול אנימציה תלת-מימדית?
במסלול אנימציה תלת-מימדית נלמדים עשרות נושאים הקשורים למגוון מקצועות התלת-מימד: מידול, טיקסטור, שיידינג, תאורה, רנדר, ריג, אפקטים, פוסט-פרודקשן וכו'. פחות משליש מהמסלול עוסק באנימציה גופה. בוגרי מסלול אנימציה תלת-מימדית יכולים להשתלב בעבודה בכל מקצועות התלת (כולל אנימציית דמויות), אך רובם הגדול מסיימים את המסלול כ"3D Generalist" – אדם העוסק בכל תחומי התלת-מימד גם יחד. ברוב המקרים, השכלתם בתחום אנימציית דמויות, עם סיום המסלול, היא טובה מאוד, אך מצומצמת יחסית (אם כי הם יכולים לבחור להתמחות בתחום זה במהלך הסמסטר האחרון ללימודים).
לעומת זאת, במסלול אנימציית דמויות, הקורס כולו עוסק אך ורק באנימציה, ולפיכך אין לסטודנטים שום הסחות דעת. כמות שיעורי האנימציה במסלול זה היא יותר מכפולה מכמות שיעורי האנימציה במסלול אנימציה תלת-מימדית, כך שבוגרי המסלול יהיו מוכשרים ומנוסים הרבה יותר בתחום זה. הם ירכשו שליטה הן באספקטים הטכניים של עבודת האנימטור, והן באספקטים של משחק, בימוי, אופי והבעה.
שיטות הלימוד במסלול זה נגזרות ישירות משיטות העבודה באולפני דיסני-פיקסאר. *תכנית המסלול נמצאת בעדכון תמידי ועשויה להשתנות.
|